DIFFÉRENTES FORMES DE MÉDIUMNITÉS ARTISTIQUES
De tout temps, il a existé des peintres médiums ou inspirés, des inventeurs ou des poètes pour traduire l’image vivante,
l’animation des pensées, des sentiments et des consciences de ceux qui continuent de vivre.
La médiumnité instinctive
La manifestation dépend de l’Esprit qui communique l’oeuvre et de l’outil dont il dispose, c’est-à-dire de la sensibilité et de la
dextérité de l’intermédiaire. L’inventeur ou l’artiste médium, en relation avec l’au-delà, peuvent être inspirés et reproduire ce qu’ils auront reçu sans toujours en avoir la pleine conscience. Ils trouvent l’information qui se concrétise dans la parole, le dessin ou le schéma, dans la médiumnité instinctive qui traverse le corps et l’intellect. C’est ainsi que Descartes a rêvé sa philosophie, Einstein sa relativité, Jules Verne ou Léonard de Vinci leurs dessins…
La médiumnité intuitive
Cette forme de médiumnité est le plus souvent utilisée dans la réception de messages artistiques. Dans ce cas, le médium en
état de réceptivité reçoit par télépathie l’oeuvre à reproduire. Il peut s’agir d’un poème, d’une mélodie ou d’une image. Il
perçoit des sentiments, l’émotion à travers la beauté des mots, des notes, des lignes, des mouvements, des espaces ou des
couleurs. Il met en forme l’idée, avec ses propres moyens, ce qui peut donner lieu, parfois, à quelques maladresses, selon sa
sensibilité artistique et sa capacité à bien restituer l’idée perçue. La difficulté réside alors dans sa capacité à distinguer la
réelle perception des Esprits de celle de son propre imaginaire. Cette forme médiumnique demande un développement qui
s’affine au fil des exercices où les idées deviennent de plus en plus claires et précises.
La médiumnité automatique
En automatisme, l’artiste médium n’est pas seulement inspiré, il est totalement pris par l’Esprit qui le dirige. Son geste est
conduit indépendamment de sa volonté. Se laissant guider, sa main choisit de manière automatique les couleurs dans le cas
de la peinture, ou les notes dans celui de la musique, et délivre l’oeuvre parfois très rapidement. Dans cette situation, chaque
peinture produite possède les caractéristiques, les techniques, les couleurs et la signature exacte d’un artiste célèbre disparu.
Un esprit explique le processus :
«Dans l’au-delà, nous pensons les formes et les couleurs, notre pensée traverse l’espace pour atteindre l’homme suivant le
mode vibratoire suivant : si je décide de peindre un clown, je vais, en premier lieu, penser le clown. Il va alors m’apparaître
dans tous les détails de son habit, de son maquillage et de son expression comique ou tragique. À cet instant précis de ma
création, je vais me transporter avec mon véhicule périsprital dans la pièce où je suis attendu par le médium, emportant avec
moi l’image de mon clown. Pour atteindre le médium, pour guider sa main, je vais devoir agir sur son double par la force de
mon désir. Je vais donc employer la télépathie pour déclencher une vibration sur le corps éthérique du médium, vibration qui
sera transposée à son corps physique, dernière étape du processus créatif. Mentalement, le médium saura ce qu’il doit faire ; automatiquement, il choisira les formes et les couleurs désirées ; sentimentalement, il recevra l’expression que je désire donner à
mon personnage. À aucun moment je ne dois m’écarter de la pièce où le médium travaille. Le peintre médium doit, en général,
travailler seul. Il ressentira ainsi, au-delà de l’automatisme qui le guide, la présence affective de l’artiste invisible.»
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